母の江戸小紋、娘の七歳祝着になる
午前中、親しくして頂いている「筝曲」の演奏家の方のところへお邪魔した。この方の本業は県内の大学に勤務している「先生」でもある。
「演奏家」なので、衣装としてキモノを着ることが多いため、寸法直しや補正などの相談ごとも多く受けている。季節や演奏する会場などにより、使うキモノを変えなければならないため、そのTPO（使い分けや選択）が難しいのだ。
この方は若い頃からキモノに親しんでいるため、「母」や「祖母」から譲られてきた品を無駄にしないという意識があり、それをとても「大切に」扱おうとしている。
そんな品々を拝見すると、思わぬよいモノに出会うことがある。特にしゃれた柄行きの小紋のキモノや、絵羽織など、今となってはなかなか作ることも難しいようなものだ。小紋は「型をおこす」ことに手間と費用がかかるため、現代では「作りにくい」アイテムの一つである。だから「洒落た昔の品」をお持ちの方は、ぜひ活用して頂きたいと思う。
そんな訳で、「品物を譲る」ということ、それも「形を変えた譲り方」の例を、お話したい。今日取り上げるのは、江戸小紋が七歳のキモノに生まれ変わった品である。
（撫子色 小撫子模様江戸小紋 七歳祝着）
あざやかな「撫子色」の七歳のキモノ。祝着としては大変めずらしい「江戸小紋」である。おそらく、このようなキモノは「売って」いない。作らなければ出来ない品である。これは、「お母さん」のキモノを「娘」の祝着に直して「譲った」品だ。
私は今まで、「小紋」のキモノを祝着に直した経験は何回かあったが、「無地」感覚の「江戸小紋」での直しの依頼は初めてである。依頼してきた方から、最初に、直すこの「品」を拝見した時、まず目に留まったのは「地色」である。何とも優しく品のある「かわいい撫子色」。この色ならば、「七歳の子」が着ても違和感はないだろう。
また、「江戸小紋」の柄行きも、後で見て頂くとわかるが「撫子」の花があしらわれたものである。このようなどこにも「売っていない」色や柄行きで作る、「オリジナル」な仕事こそ、楽しい。
まず最初にすることは、「江戸小紋」として使っていたキモノを「トキ、洗い張り」して、反物の状態に戻すこと。この時、「しみや汚れ」と「裏地の状態」を確認する。上の画像は「太田屋さん」で洗い張りが終わったところ。裏地も問題なくそのまま使えるので、その分安く仕上がる。
「大人のキモノ」を「子どものキモノ」に直すことは、ほとんどの「寸法」はあまり問題がない。「大きいものを小さくする」のだから難しいことはないとわかると思う。ただ、一点注意しなければならないことがある。それは「袖丈の寸法」のことだ。
大人の袖丈は通常「１尺３寸」が標準である。着ていた方が２０代ならば「１尺５寸」と長くなっているケースもある。ただ、この１尺５寸でも「子どもの祝着」の袖丈の長さとしては「短い」。７歳の祝着ならば１尺７寸～８寸は欲しいところだ。子どもが着るキモノは「袖が長い」方がかわいく見えるし、格好もよい。だから「譲るキモノ」の袖に縫いこみがない場合は悩むことになる。
袖の縫込みは多くても「２寸程度」である。また、ほとんどの場合「祝着」として直して使うことは想定されていない。だから、大抵「袖丈」が出ないのである。このような場合、大人の長い「身丈」の一部を「袖」に廻して使うことになる。当然長くした「袖」の部分には「ハギ」が入ることになる。
この袖部分の「ハギ」は「胴ハギ」と違って、「帯の下に入れて隠す」ということが出来ない。表に出てしまうことは避けようがなく、ここはお客様に納得して理解して頂くより仕方がない。それでも最低１尺５寸程度の長さの「袖丈」にしなければ、「子どもの祝着」としては格好が付かない。
この依頼品、幸いなことにお母さんが使っていた袖丈寸法が１尺６寸５分もあったのだ。これは「異例」ともいえる長さである。この長さならば、「そのまま直さずに」子どもの袖丈として使える。「ハギ」を入れることなど考える必要がないのだ。トキをする前に寸法を測らして頂いた時、改めてこの品が、「仕事をし易い」ものであることを確認した。
依頼は、今年の春に受けていたが、娘さんの身長は半年で変わる年頃なので、９月の初めに「採寸」し、３日ほど前に仕上がった。
上の二枚、「江戸小紋」の図案を拡大したところ。少しわかり難いがあしらわれている花は「撫子」である。五枚の花びらの先に微妙な「切り込み」がある。「桜」と判別し難いが、私は「撫子」と思いたい。
「撫子」は以前「秋草模様」の稿でも紹介したように「秋の七草」の一つである。七五三参りは「１１月１５日」、季節は晩秋であるが、「秋草」の柄は「旬」と言えるだろう。
先日の台風の翌日のブログで、源氏物語の「野分」の一節を紹介したが、この「撫子」についての記述もある。
「紫苑、撫子、濃き薄きあこめどもに、女郎花のかざみなどのやうの、時にあひたるさまにて・・・」。これは、野分（台風）の後、天気がよくなった庭でくつろぐ女性たちの衣装の色が「秋草の紫苑や撫子、女郎花」の花のように美しいと記している。
「撫子色」の地色に、小さな「撫子」があしらわれた「江戸小紋」の祝着は、思いのほかよい仕上がりになったように思う。また、仕立て方はすこし重くなるが「裁ち切らず」に全て「縫込み」の中に余り生地を入れておいたので、最終的にまた「大人の江戸小紋」として「戻して」使うことが出来るようになっている。もちろん今は「子どものキモノ」なので、大きくなるに従い、「肩揚げや腰揚げ」を少しずつつめて使えるようにもしてある。
この祝着と一緒に使われる「祝帯」。黒地に市松模様、その中には揚羽蝶や五瓜、花菱などの文様が「子どもモノ」らしい配色で付けられている。キモノの優しい色と合わせても、「かわいく、またあか抜けた」組み合わせである。
おそらく、何人「祝着」を着てようと、こんな「しゃれた」品を着ている娘さんはいない。キモノというものは、少し考え方を変えるだけで、「人に真似出来ない」品に生まれ変わることが出来る。つくづく何とすぐれた「民族衣装」なのだろうと改めて思う。このように、お客様と共に楽しみながら「新しい品を」作ることができたのも、「依頼」があってのことだ。こういう仕事を経験すれば、また何かの機会に「提案」することもできる。いくつになってもこの仕事は難しいが、年と共に「仕事の幅」を広げていける職業だと思う。
先日、「職人の仕事場から・柄の積りと裁ち」の稿で取り上げた「飛び柄・小紋」が仕立て上がってきましたので、ここで載せておきます。上前おくみ、身頃に配された柄は全体から見ても上手く「バランス」がとられていると思いますが、いかがでしょうか。「正解」のない仕事というのは、どれが「満足いくものか」わかりませんが、これも「経験を積む」ことで自信がある提案が出来ていくのではないかと思います。
今日も、最後まで読んでいただき、ありがとうございました。
