夏の綿麻織物に見る格子模様 四百年間、日本人が愛してきた図案
ここのところ毎年、三人の娘達が父の日のプレゼントとして、カジュアル用の服を選んで買ってくれる。年によって、ビームスのポロシャツだったり、ブルックスブラザーズのチェックシャツだったりと、大概はインポートブランドである。
「酷い体型なので、外国のビックマンサイズでないと、合うものが無い。でも何を着ても、似合わないけどね」と、渡す時に散々な言い様をするが、父親に対して心を遣い、彼女達が稼いだお金から捻出してくれる品物なので、有難く受け取っている。
こうしたカジュアルな綿シャツの定番模様と言えば、ストライプとチェック、つまり縞と格子である。近年は高校の制服も、詰襟やセーラー服から、ブレザーにチェックのスカート、ズボンというスタイルに変化したように、この模様は時代を問わず、今もなお、幅広い世代の人々に受け入れられている。
二つの文様の歴史を見ると、縞は、飛鳥期の絣錦「太子間道（たいしかんとう）」や、奈良・天平期の「長斑（ちょうはん）錦」や「繧繝（うんげん）錦」と言った織物まで遡ることが出来るが、本格的に日本へ入ってきたのは、室町中期の名物裂・「間道（かんとう）」である。これは、当時の中国・宋や明との貿易により、もたらされたもので、ほとんどが絹織物である。しかしこの裂は、仕覆などの茶道具や、書画の表装として上流階級に珍重されたものであり、使用出来た者はごく限られていた。
綿織物に、縞や格子が見られるようになったのは、室町後期からだが、本格化したのは、江戸時代に入ってからである。この当時、唯一貿易の門戸を開いていた長崎に、オランダ船が運び込んだ綿織物。これを、インド東海岸のセント・トーマス港から運んだことから「桟留（さんとめ）」と呼んだ。
桟留木綿は、経緯に二本の細綿糸を引いた平織で、紺、浅黄、茶の地色に黄色や赤の縦縞を付けた縞柄や、石畳状の格子柄・算崩しや細かい微塵格子など、多様な色と模様が見られた。そしてこの輸入木綿の図案は、日本各地の綿織物産地に伝わり、これをモデルとした織物の生産が拡大することになる。縞や格子の模様は、こうして男女や階級の区別無く、日本中に幅広く普及したのである。
以来、四百年あまり、縞と格子は長きにわたって日本人に親しまれてきた。それは、綿シャツやスカートのような洋服ばかりでなく、もちろん和装の中にも、数多く息づいている。そこで今日は「格子」について、夏の綿麻織物の中から見ていくことにしよう。
イギリスの伝統模様・タータンチェックの起源は、１３世紀にスコットランド高地に住んでいた氏族が使っていた、オリジナル格子柄の布・タータンである。これは毛織物で、糸染めには、矢車菊や榛の木の樹皮などから採取した植物染料を用いた。
このタータン布は、男子の腰巻布・キルトや肩掛布・ブレード、また女子のスカート、ドレスなどに使用されたが、その色目や模様は、氏族の違いを表すだけでなく、目立たない茶色系の柄を狩猟用に使うなど、着用時の用途によっても様々に使い分けていた。
この当時、氏族のタータンには１３０種類以上の柄があり、それぞれの氏族がシンボルとして使い、他用を禁じた。また、同じ氏族のタータンでも、領主一族が使うものをチーフタータンとして区別し、他の者はこの模様を使うことが出来なかった。なお、現在模様の名前として定着している「タータンチェック」は、タータンの柄・格子模様に重きを置いた時に、使う言葉である。
私が学生だった１９８０（昭和５５）年頃、若い女性の間では「ハマトラ（横浜トラッド）」と呼ぶファッションが大流行していたが、このハマトラを象徴するスカートが、タータンチェックの巻きスカートだった。これは、スコットランド部族における男子の腰巻布・キルトそのものではないだろうか。
さて、江戸期に入って庶民の間に広がった格子模様だが、どのような図案や色目があしらわれたのだろうか。これを探る資料として、江戸後期の１８３７（天保８）年に記された「守貞漫稿（もりさだまんこう）」というものがある。著者は、江戸と大阪を往来していた商人・喜田川守貞（きたがわもりさだ）で、この時代の江戸・京・大坂の習俗を様々な観点から説明した類書（百科事典）である。
この書物の中には、「縞」の項があり、そこには、当時見られた縞と格子の種類が記されている。縞としては、棒縞・子持島・矢鱈縞・万筋島・微塵島など、それぞれに太さの違う柄があり、代表的な格子として、碁盤縞を挙げている。そして模様を、太縞・細縞・格子縞・横縞・縞の一部に浮織が付くもの・絣モノと、６つに分類している。
このように、綿織物に見える縞・格子は、その模様や配色は産地ごとに特徴を持ち、時代を経るごとに様々にアレンジされながら、様相を変えていった。おそらく、現代に続く柄行きの多くは、すでにこの時代までには、形作られていたことになるのだろう。
では、現代の綿麻織物に、どのような格子模様が付いているのか。個別に見ていくことにしよう。
左から片貝綿麻（紺仁）・片貝綿麻紅梅（紺仁）・米沢綿絹混紡（おとづき工房）
綿や麻素材の夏織物は、手軽なカジュアル着として使うだけに、涼やかさを感じさせる紺や水色など、青系に白を組み合わせた配色が多い。だが、同じ傾向の色目でも、格子の様相で雰囲気が変わり、また素材の組み合わせや糸の撚り方によっても、風合いや着心地は変わっていく。
（三枡格子 綿麻織物 経糸・綿１００% 緯糸・綿５０％ 麻５０％ 紺仁）
片貝木綿の製造元としてよく知られている、小千谷・紺仁の品物。経糸に綿糸だけを使い、緯糸には綿と麻を半分ずつ使っている。このように、縦横三本ずつの線で構成される格子模様のことを、三枡（みます）格子、あるいは三筋（みすじ）格子と呼ぶ。江戸の後期、この模様は庶民の間で、キモノや手拭いの図案として大流行した。
（鰹縞格子 綿麻織物 経緯糸ともに、綿８０％ 麻２０％ 紺仁）
これも紺仁の品物だが、経糸と緯糸双方に、同じ比率で綿糸と麻糸を混ぜて織り上げたもの。またこの品物は、太糸を織り込んで生地表面に凹凸を出す、いわゆる「紅梅」として仕上げている。付いている格子模様は、鰹の体のような青いグラデーションのある「鰹縞」を組み合わせている。このような青系色だけの縞モノは、江戸時代に輸入された桟留の中にも見られる。
（格子重ね 綿絹織物 経糸・綿１００％ 緯糸・絹１００％ おとづき工房）
経糸に綿糸、緯糸に絹糸を使った、珍しい綿絹混紡の織物。絹を使っているだけに、生地にしなやかな風合いが残る。細い筋と太い筋、異なる二本の線が交差しているので、二つの格子が重なり、モダンな模様に映る。
左から、小千谷縮（杉山織物）・小千谷綿麻縮（吉新織物）・近江アイスコットン着尺（川口織物）・伊勢木綿（臼井織布）
こちらは、単純な格子や目の細かい、いわゆるギンガムチェック的な図案を集めて見た。配色も明るいものが多く、綿シャツの中にもありそうな格子である。
（碁盤縞 麻織物 麻１００％ 小千谷・杉山織物）
麻１００％のオーソドックスな小千谷縮で、格子は碁盤の目のように見える。このように、碁盤の目状に縦と横の幅が同じ格子を、碁盤縞（ごばんじま）と呼ぶ。また配色はこの品物のように、白地に紺あるいは、紺地に白のものが多い。近接した画像を見ると、グラデーションの付いた織姿と判る。
（碁盤縞重ね 綿麻織物 綿７０％・麻３０％ 小千谷・吉新織物）
小千谷の縮ではあるが、素材として、麻よりも綿の方を多く織り込んでいる。そのため、麻特有の硬さが無く、柔らかな生地感を持つ。格子は、朱色の細縞と、少し太い薄紫縞の二つで構成されている。どちらの筋も、縦横幅は同じで碁盤縞であるが、異なる色と太さの縞が重なることで、単純さが消えている。
（弁慶縞 綿麻織物 経糸・綿８５％ 麻１５％ 緯糸・アイスコットン１００％ 近江・川口織物）
緯糸に、触ると冷たい特殊な綿糸・アイスコットンを使った綿麻混紡の品物。そのため、麻特有のシャリ感と優しい木綿の質感を兼ね備え、独特の風合いを持っている。この格子のように、縦横二方向に太い棒縞を配して組み合わせ、それを碁盤の目状に表現したものを、弁慶縞と呼ぶ。この模様は、一般的に大柄なものが多い。
（碁盤微塵縞 綿織物 綿１００％ 伊勢・臼井織布）
伊勢に一軒だけ残る綿織屋・臼井織布の手による綿１００％の織物。経糸に撚りの少ない弱撚糸を使い、緯糸は糊付けをしないという製法により、生地の密度が高まり、しなやかで優しい木綿の良さが引き出されている。これも太さの違う二つの縞の組み合わせだが、格子の目は細かい。こうした目の小さな格子を、微塵（みじん）格子と呼ぶ。
さて今日はこれまでに、７点の格子柄・綿麻織物をご覧頂いたが、如何だっただろうか。それぞれに素材糸が異なり、また品物によっては混紡の比率も異なる。そして、一口に「格子柄」と言っても、配色、大きさ、地の空き方などが変わると、模様の表情が全く違ってくる。
御紹介した格子は、ごく一部であり、他にも、筋の取り方や配置により、多種多様な図案の綿織物がある。直線で構成される単純な幾何学文。だからこそ、先人達の豊かな発想の下で、数え切れないほどの格子模様が生まれてきたのであろう。
庶民の日常着として欠かすことの出来なかった綿織物。そこにあしらわれていた格子や縞を、ぜひ皆様もお試し頂きたい。多くの日本人が、綿シャツに代表される洋装のチェック模様としてだけ、この伝統柄を認識している現状を考えると、何か勿体無いような気がする。
娘達は、私が着用する綿シャツを、インポートブランドの直営店で購入するのではなく、「サカゼン」という店で、買ってきます。
「サカゼン」は、都内に多店舗展開をしている紳士服の専門店。しかし、ここは普通の店ではなく、集中して大きなサイズを扱うことを「ウリ」にしています。会社の専属キャラクターが、「でぶや」こと、ホンジャマカ・石塚英彦であることを考えれば、どのような店なのか、皆様にはお判りになるでしょう。
デブの父親に贈るものは、やはりキングサイズが多い店で買うのが相応しい。こうした安易な発想をする娘達が、私には解せません。確かに私のウエストは１００ｃｍと、普通の人に比べれば大きいかもしれませんが、サカゼンの品物では、これが一番小さいサイズになります。
ユニクロあたりだと私のサイズは一番大きく、品揃えも良くないのですが、サカゼンでは逆に、小さすぎるのです。微妙な男女の関係を表す言葉に、「友達以上、恋人未満」がありますが、私のような微妙なサイズは、さしずめ「ユニクロ以上、サカゼン未満」ということになるのでしょう。
文句を言うならば、もっとスマートになれば良いのですが、それが出来ないのが何とも情けないですね。
今日も、最後まで読んで頂き、ありがとうございました。
