「愛らしさ」と「優雅さ」を兼ね備える伝統文様 蝶文様
人は何物にも捉われず、無為自然の中で生きることが本義と説いた老子と荘子。いわゆる老荘思想だが、少し政治的な側面を持つ老子に対し、荘子は徹底的に世俗から離れ、縛るものを拒む「自由な境地」を求め続けた。荘子は、エピソードや寓話に例えて、己の思想を説いた稀有な人物だが、その代表的な説話の一つに「胡蝶の夢（こちょうのゆめ）」がある。これを読むと、何を大切にして生きるのかが、見えてくるらしい。
ある時、荘子は夢を見た。それは自分が胡蝶（蝶のこと）として、ひらひらと飛んでいる夢。目が覚めてみると、果たして自分は蝶になった夢を見ていたのか、それとも蝶が荘子になった夢を見ていたのか、判らなくなってしまった。
自分が蝶なのか、蝶が自分なのか区別が付かない。このエピソードは、現実と夢との境界を付けない境地を、捉われの無い無為自然の境地として、喩えたものである。それは、目的意識に捉われない自由な世界であり、そこに達することでこそ、自然と融和した自由な生き方が出来ると説いている。
荘子はこの時代（紀元前３～４世紀・中国の群雄割拠たる時代）の思想家としては珍しく、軍事的・政治的な意図を徹底的に排除して、「人の幸福はどうあるべきか」だけを、ひたすら追求した人物であった。
万物は全てに等しく、善悪の区別に絶対は無い。そして、あらゆるものに価値の差など無い。全てを取り払い、あるがままだけを受け入れることで、人は強くなれる。それはやがて、未来の自由へと繋がっている。
花から花へと自由に飛び回る蝶のように、自然な生き方をすることこそ、人間本来のあり方かもしれないが、様々な規範や煩悩に支配される現代人にとっては、かなり難しいことだろう。だが現在、我々の前に立ちはだかっている疫病に対峙する時は、情報に翻弄されない、ある種諦観した心を持つことが大切と思われる。二千年以上も前の思想家の言葉は、困難に直面した現代においても、光を放っているように感じる。
さてそこで今日は、蝶の文様について、ご紹介してみたい。春を象徴するモチーフ・蝶は、その形態と色彩の美しさから、文様としてさまざまな衣装にあしらわれてきた。それは今も、キモノ・帯問わず、華やかな意匠として、その姿を我々の前に見せている。品物の中では、特徴的な蝶文様をどのように描いているのか、ご覧頂こう。
揚羽蝶に枝垂れ桜模様 一方付小紋（昭和５０年代の品物）
蝶をモチーフとした造形美術は、中国の隋や唐の時代に姿を現し、日本に伝来したのは奈良時代と古い。正倉院の裂にもその姿は見られるが、この時代の図案はいずれも、中国で様式化された形をそのまま使っていて、独自性がほとんど見られない。そしてそもそも、この時代の「鳥文様の主役」は、空想の鳥・含綬鳥（がんじゅちょう）や戴勝（やつがしら）、鳳凰などの瑞鳥、霊鳥であった。
日本人の生活に身近な鳥たちが、文様として意匠化されたのは、平安中期から。こんなところにも、異国文化から国風文化へ脱却した証左を見ることが出来る。鳥は単独でモチーフになることもあるが、多くが四季折々の植物文と組み合わせてあしらわれた。
春の意匠は、梅や椿に鶯。夏は、千鳥に流水や柳にツバメ。秋は蜻蛉に萩。そして福良雀に代表される雀文や、鶴文は吉祥文として位置づけられ、鷺や鴨、カモメのような水鳥は、州浜文や海賦文の中で欠かせないモチーフとなっていく。
そんな中で蝶は、他の鳥以上に仔細に観察され、文様として発展する。モチーフの中心となったのは、やはりその姿の優美さから揚羽蝶である。蝶は虫から脱皮してサナギとなり、後に大きく姿を変えて美しく空へ羽ばたく。その変化に神秘性を感じたために、好まれて武士のシンボルともなったが、平家の家紋・揚羽蝶にも、そんな由来があるかも知れない。
蝶は、向かい合って飛んでいる姿や、花から蜜を吸い取っている姿、闇夜の中で飛び交う姿など、絵になる風景を作る。そしてそれは、様々な意匠となって表現されている。蝶ほど、色彩の美しさと形状の優雅さを兼ね備えた鳥文様は、無いだろう。ではどのように意匠化されているか、個別に見ていくことにしよう。
大きな揚羽蝶を生地全体にあしらった、とても大胆で優美なキモノ。品物としては、模様位置が決まっている「一方付小紋」の範疇に入るが、着姿を見ると、蝶の存在感が強く意識される。華のあるキモノだけに、総模様の訪問着としても使えるだろう。
揚羽蝶を拡大してみると、地の中に小さな丸が不規則に入っている。この小丸が霰文で、蝶図案の中には鮫小紋のあしらいも見える。つまりこの小紋は、異なる図案の型紙を、地や模様ごとに変えながら使って染めた、大変手の込んだ品物と言える。模様全体に柔らかみがあるのは、微細な点で図案が構成されているからだ。
蝶の配色も鮮やかだが、霰や鮫によって、落ち着きのある見え方になっている。そしてやはり枝垂れ桜と揚羽蝶は、春の装いとして、この上ない組み合わせであろう。４０年ほど前の品物だが、今となっては、こんな手の掛かる小紋はもう作れそうもない。
有職文 菱取向かい蝶文様 袋帯 紫紘
蝶を、日本的な文様へとアレンジして用いるようになった平安中期には、貴族の服装も唐風から和風へと変化した。男性は束帯、女性は十二単が正装となったが、色はどれも単色であり、変化は生地の織模様で付ける以外には無かった。この公家装束の織文様は、位階によって異なり、後に「有職文」として区分されるようになった。
有職文は、七宝や立湧、襷や菱などの幾何学的な図案と、葵や藤などの植物や、鶴、鸚鵡といった鳥を組合せて、複合的に表現されている。模様のあしらい方は、地を空けて散らしてあることが多い。
蝶を有職文のモチーフとする時は、この帯図案のように、二匹を向かい合わせて使う。これは菱文の中で向き合っているが、丸めてあしらうことも多い。このような蝶文を「向かい蝶」と呼ぶが、蝶であれ、鶴であれ、鸚鵡であれ、動物や鳥を向かい合わせで使う図案は、有職文の大きな特徴の一つと言えよう。
紅色地 揚羽蝶文様小紋 七歳祝着 千切屋治兵衛
蝶文はその可愛さから、子どもモノの意匠として使うことが多い。この祝着に使った小紋も、舞い飛ぶ揚羽蝶だけを生地いっぱいにあしらっている。このように鳥や動物を、文様の中で写生的に描き始めたのは、鎌倉期から。これは、平安優美な貴族的公家有職文から離れ、武家が現実的な描写を好んだ結果であろう。
山吹地 揚羽蝶文様 七歳用祝帯 奥田織物
こちらは、祝着用の帯にあしらわれた揚羽蝶。蝶の舞う姿は、麗しくも愛らしくも描くことが出来る。配色を工夫すれば、イメージがたやすく変わるので、その意味では重宝な図案である。子ども用の蝶文は、当然キモノも帯も明るい原色が中心。
白地 市松取蝶文様 紗八寸名古屋帯 帯屋捨松
浅葱色地 大揚羽蝶文様 櫛織夏八寸名古屋帯 帯屋捨松
黒地 舞揚羽蝶文様 紬八寸名古屋帯 帯屋捨松
上の画像の帯は三点とも、個性的な図案で知られる捨松の品物。どれも大胆に蝶をデザインして、模様としている。カジュアルモノでは、あまり形に捉われることはないので、思うがままの楽しい図案と色使いになっている。
華やかで動きのある揚羽蝶は、作り手の創造力を刺激するモチーフなのだろう。大きくも小さくもなり、群れたり離れたりも出来る。単独でも良し、植物を伴わせても良い。そして色は蝶本来の色だけでなく、自由な感性で挿すことが出来る。自在な発想で描くからこそ、面白い品物が多く生まれる。
檳榔樹色 露芝に蝶模様 泥大島紬 奄美平田絹織物
黒に近い深い紫色・檳榔樹（びんろうじゅ）色の、珍しい泥大島だが、露芝の中で遊ぶ蝶を、絣模様で表している。この蝶は揚羽ではなく、控えめな小さい形。地の空いた流れのある意匠は、すっきりとした印象を与える。蝶は、華やかなだけでなく、こんな渋い演出も出来る。
紅色 露芝に揚羽蝶模様 緞子八寸名古屋帯 紫紘
目の覚めるような紅色に、朱と若草色を付けた鮮やかな揚羽蝶が舞っている。この派手な緞子帯は、私の妹が若い頃に使ったものだが、数年前うちの末娘が借りて締めた。画像はその後姿だが、地色も蝶も思い切り目立っている。上の大島と同様、蝶と露芝の組合せだが、全くイメージは異なる。
藍地 薄に揚羽蝶模様 コーマ浴衣 竺仙
この浴衣は、薄と揚羽蝶の組み合わせ。浴衣に揚羽蝶というのは、季節的にそぐわないと思うかもしれないが、実は揚羽蝶は、夏の季語として俳句などで使われている。蝶だけなら春なのだが、揚羽蝶に限定すると夏である。だから、浴衣のモチーフとしては、外れてはいない。
藍地に白抜きされた揚羽蝶は、相当インパクトが強い。挿し色がないだけに、なお蝶が強調される気がするが、その分すっきりとしたシルエットになる。実はこんな浴衣が、一番目立つ。
最後の三点は、露芝や薄を伴った意匠だが、アイテムに合わせて、図案も挿し色も模様付けされている。こうして見ていくと、和装において、蝶は無くてはならないモチーフであり、多様さと自在さが抜き出ている文様と位置付けられよう。
一般的には、春に相応しい図案と思われている蝶だが、夏モノ・冬モノ問わず、様々な品物に様々な姿を覗かせている。伝統的な文様形式・有職文の中で使われ、子ども図案としても愛らしく、そして優雅なデザインとして存在感を見せる。皆様には、こんな優美な蝶の文様を、ぜひどこかで一度は、お試し頂きたいと思う。
荘子の著書・内篇の第一節には、逍遥遊（しょうようゆう）という言葉が出てきます。この意味は、何にも捉われることなく、自由で伸び伸びとした境地で、心を遊ばせるということです。
「物事に固執することなく、あるがままに生きよ」と言われても、そんな境地に達することは、凡人には難しいことでしょう。けれども、人の目を意識せず、自分は自分と開き直り、なるようにしかならないと腹を括れば、楽に生きられるように思います。
無策ではなく、無為なこと。考えた上で、行為を何も考えないというのは、もしかしたら、それは最善策かも知れません。閉塞感に満ちている今の社会では、こんな荘子の考え方が、生きるためのヒントになるような気がします。
今日も、最後まで読んで頂き、ありがとうございました。
