バイク呉服屋の忙しい日々

今年のクリスマスは、曜日の並びが良く、三連休。年末を彩るイベントが週末と重なり、街はなお、賑わいでいることだろう。

特にクリスマス・イブは、世のカップルにとって、特別な夜かと思われるのだが、最近はそうでもないらしい。我々世代では、いつもより少しだけおめかしして、イルミネーション輝く街を二人で歩き、レストランでゆっくり食事をとりながら、語り合う。そんな光景が何となく想像出来るのだが、多くのカップルは、普段と同じような過し方をしているようだ。

 

試しに、うちの娘の一人に、「どんなクリスマスを過したいか」聞いたところ、やはり、家でまったりするのが理想だそうだ。わざわざ混雑する街に出掛け、特別料金になっているレストランで食事をする意味は全く無い。コタツに入って、鍋でもつつき合う方が、よほど経済的で、ゆったり出来ると言う。

「特別なこと」などかけらもなく、何とも現実的で、醒めている。今の若者達は、自分の身の丈を知り、無駄なことはしない。なるほどこれでは、消費が伸びない訳だ。

 

クリスマスで思い出す曲といえば、やはり山下達郎の「クリスマス・イブ」。１９８８（昭和６３）～１９９２（平成２）年、クリスマスの時期に限定して作られたJR東海のCM・「クリスマス・エクスプレス」の挿入曲として使われ、大ヒットした。

このCMは、クリスマスイブの夜に駅で再会する、遠距離恋愛のカップルを描いたものだが、どの年も、甘酸っぱさ満載のシチュエーションだった。携帯電話もメールもない時代、「会う」ことが、気持ちを確かめ合う唯一の手段。「クリスマスという特別な夜だから、なお会わずにはいられない」、そんな気持ちが凝縮されていたように思う。

人と人がリアルに向き合うからこそ、様々なドラマが生まれる。そんな風に考えるのは、もう４０代以上かもしれない。

 

さて、今年最後のコーディネートは、パーティなどで着用すると、さりげなく目立つ、個性的な絞りの訪問着をご紹介することにしよう。

 

（黒地　束ね熨斗模様　総絞り訪問着　　白地　葡萄葉模様　袋帯）

今年は、福原愛さんが婚約発表の席で着用した、白地の総絞り振袖が話題になった。絞り独特の、生地に表れる凹凸のある立体感。そこから着姿に現れる、フワっとした柔らかな優美さ。そして、優しい配色による上品さ。改めて、絞りの良さが再認識されたのではないだろうか。

絞りとは、人の手により、生地の一部を糸で括ったり縫いしめたり、また、道具を使って、締めたり押したり挟んだりして、染料が入り込むことを防ぎ、そこを染め上げた時に、一つの模様として表現する技法である。

 

絞り技法は、「纐纈（こうけち）」として、すでに天平期には確立しており、正倉院に収蔵されている様々な染織品の中に、その姿を見ることが出来る。これは、この時代の文様染技法、三纈（さんけち）と呼ばれるものの一つ。

なお、残りの二つの技法であるが、一つは「夾纈（きょうけち）」と呼ばれ、板締めによる文様染。これは、同じ文様を彫った二枚の板の間に生地を折り挟み、それを締めて動かないようにしたところに、染料を注ぎ込む。こうして染められた生地は、折り目を境に左右対称に文様が表れる。

もう一つの「﨟纈（ろうけち）」は、文様部分に蠟を付けて防染し、生地全体を色染めした後で蠟を抜くと、模様だけが残る。文様は、刷毛を使って描いたり、木の型に文様を彫り抜いたスタンプ状のものを押し当てたりして、付けられていた。

三纈のうち、夾纈は江戸期に板締めとして復活するまで、また﨟纈は、室町後期に南蛮渡来の更紗が伝来するまで、平安期以降その技法は廃れていたが、纐纈だけはずっと続いており、近世・桃山期以降は、縫や箔、さらに友禅などと併用して、贅沢な文様を演出していた。

ひとくちに絞りと言っても、技法は多様であり、そのあしらい方によって、表現される模様も異なる。今日ご紹介する品物にも、様々な絞り技が駆使された跡が見える。どのように人の手が入れられているか、その辺りを説明しながら、見て頂くことにしたい。

 

（黒白総絞り　束ね熨斗模様　訪問着・藤娘　きぬたや）

訪問着なので、模様をわかりやすくご覧頂くために、衣桁に掛けた画像を使ってみた。

模様は、上前身頃から後身頃にかけての裾模様と、左前袖から肩にかけて、束ね熨斗模様があるだけの、きわめてシンプルな柄行き。色も、黒白だけのモノトーンで、絞りで表現された模様が、なお立体的に見える。

 

この品物の見どころは、熨斗の中に付けられた様々な絞り模様。鳥、椿、梅、花菱などが、技法を変えながら巧みに表現されている。また、模様以外の無地場は、全て疋田絞りを使っている。では、どのような絞りが使われているのか、個別に見ていこう。

 

束ねられた熨斗が、放射状に広がる。一枚一枚の模様は全て異り、様々な絞り技法を組み合わせることで、生まれている。白と黒だけで、これほど豊かな表情を作ることは、他の技法では難しいだろう。そしてまた、かえって余計な配色がないからこそ、この姿が演出出来る。

 

椿の花　疋田絞り・縫い絞り・小帽子絞り

画像の椿の花で、花弁を表現しているのが、疋田絞り。「鹿の子（かのこ）」の名前で知られるこの技法は、生地を指先で小さくつまみ、糸を巻いて括る。この括り方次第で、疋田も様々に分類される。

もっとも白い地が鮮明に浮かび上がる本疋田は、巻きつける糸の回数は、７～８回。中疋田で４～５回。きぬたやの製品には、１０回以上も巻くものがある。また、小さな粒を連続して絞る「一目絞り」は、線状に模様を表現する時に使われる。この場合は、本疋田や中疋田よりも生地を小さくつまみ、括りは２回だけ。

キモノ全体に広がる疋田。人の手を使い、一粒一粒丁寧に糸を括ることで、これだけの模様が生まれる。見事なまでに、同じ大きさの粒が揃うが、よくよく見ると微妙に形が違う。手仕事の跡は、こんなところに表れる。糸を括ることだけでも、一体どれほどの手間が掛かるのだろうか。気の遠くなるような仕事である。

疋田絞りは、遠目から見た姿が、鹿毛の斑点のように見えることから、「鹿の子」の名前が付いているが、纐纈といわれた天平の昔から、多用されてきたものであり、いわば絞りの原点とも呼べる技法の一つである。

 

鳥模様　縫い絞り

丸い粒を連続させて、鳥の輪郭を表現しているのは、縫い絞り（ぬいしぼり）という技法によるもの。これは、生地に青花の液で模様の線を描き、それに従って縫い、その糸を引き締め、縮めた状態で染め上げると、上のような模様となる。この技法も、古くから使われているものの一つで、この品物のように、文様の輪郭を表す時などに、よく使われている。

花菱模様　小帽子絞り　縫い絞り

菱の中にある四枚の白い花びらは、小帽子（こぼうし）という技法によるもの。帽子絞りには、この小帽子の他に、模様の大きさにより大帽子や中帽子などがある。絞り方は、模様の輪郭を縫い、その中に芯を入れ、根元に糸を巻きつけて引き締める。さらにその生地を、ビニールで包んで固く縛ってから、染液に浸す。

この括り上げた形が、帽子をかぶっているようにも見えるために、この名前が付いた。なお、小帽子で使う芯は新聞紙を巻いたもの、中帽子より大きいものには、木製の芯を使う。

 

手を尽くした様々な絞り技法で表現された、束ね熨斗。熨斗とは、鮑を薄くスライスして、スジのように伸ばして乾かしたもの。最初は、儀式の酒肴として使われていたものが、のちに進物となり、それが長じて飾りとなった。

現代でも、当たり前のように使われている「熨斗袋」だが、元を正せば、鮑の肉である。熨斗文様は、代表的な吉祥文様の一つであり、おめでたい席に使うフォーマルモノの文様として、良く使われる。特に、この訪問着のような、熨斗を束ねた模様は、江戸期の小袖や振袖にも、よく使われていた。

 

この、少しお洒落で個性的な黒白絞り訪問着。気軽なパーティの席などで着用されることが、一番ふさわしいように思う。単純な色と模様だけに、使う帯次第で、着姿がかなり変わる。

なお、絞りを「フォーマルの場にはふさわしくない」とするご意見も世間にはあるようだが、これはなかなか微妙だと、私は思う。総鹿の子の無地絞りなどは、「小紋」の範疇に入るので、カジュアルモノの扱いになる。では、今日の品物のような「訪問着」になっているものは、どうだろうか。

「絞りの振袖」が世間に認知されていることを考えれば、単純に、訪問着もフォーマルとして使っても良いことになる。未婚者が使うフォーマルなら絞りが認められ、既婚者が使う訪問着は駄目というのも、何だか釈然としない。

だが、模様のほどこしとして、箔や刺繍、などと併用されている場合はともかく、生地全体が絞ってある総絞りの場合には、少しカジュアル感が漂う気がする。フォーマルに使うもので、絞りのように、生地そのものにほどこしを加える品物は、まず無いからだ。ただそれでも、紬の訪問着がフォーマルに使えないのとは、少し違うだろう。織物は、そもそもカジュアル着だけに使われてきた経緯がある。

私の結論を言えば、絞りの場合は、少し猶予されるように思う。例えば、絞りの振袖の袖丈をつめて、訪問着として使うような場合は、使って良いだろう。ただ、フォーマルと言っても、主賓ではなく、招待された側として列席するような場合なら、ということになる。「絞りの訪問着をどのように見るか」、というのは判断が分かれるところで、実に難しい。だから、「パーティ着」として使うのが、もっとも無難なのである。

少し話の方向が逸れたが、どんな帯でこのキモノを引き立たせるか、コーディネートを考えてみよう。

 

（白地　葡萄葉模様　袋帯　　白綾苑・大庭織物）

キモノそのものがシンプルな色と模様であること、こういう場合には、帯一つで、着姿に変化が付けられる。絞り特有の立体感と、柔らかさを生かし、全体に明るい印象が持てるような品物を選んでみた。

帯模様は、葡萄の葉をモチーフにしているが、大胆に図案化されており、配色にもメリハリがある。一つ一つの色に個性があり、帯には珍しい蛍光的な色使いも特徴的。

 

帯には、一目でどこの織屋か判るものがある。紫紘・龍村・捨松など、模様は違えども、雰囲気にそれぞれの織屋の個性が出ている。それは、各々が、使う織糸や織り方に独自の工夫を凝らしていることや、その織屋が得意とするモチーフ、また配色の癖などで、特徴ある織姿が生まれている。

そういう意味で、この帯を織り出した白綾苑大庭（おおば）も、一目でここの品物と判るような、特徴を持つ織屋である。まず、目に付くのは、大胆な図案と配色。今日の帯を見ても、他の織屋には見られないような、グラデーションの付け方が見られる。また、模様にも伸びやかさがあり、主張が感じられる。

お太鼓を作ってみると、なお、帯の迫力が判る。それぞれの葉に色の主張があり、模様が前に飛び出してくるような印象を受ける。

大庭の帯としては、この品物などおとなしい方で、もっと大胆で個性的な雰囲気を醸し出している帯が、いくらでもある。ほとんど地が見えないくらい、帯幅一杯に模様が織り出されているものや、普通の帯より図案を長く付けているものも多い。

また、手にした時の風合いも、この織屋独特のものがある。編み込むような構造の葛籠糸（つづらいと）や、二本以上の糸を引き合わせ、下撚りと逆方向に撚りあわせた諸撚糸（もろよりいと）を帯によって使い分けることで、大庭ならではの、しなやかで柔らかい質感が表現されている。

では、手を尽くした絞りの訪問着と、個性的な帯を組み合わせると、どうなるのか。

 

こうしてみると、訪問着の束ね熨斗・裾模様はかなり大胆でインパクトがあるが、帯の模様も決して負けていない。疋田絞りは、着姿に優しい印象を残すが、明るい白地の帯を使うことで、より効果的になると思う。

前の合わせ。モノトーンのキモノに、少し強すぎるようにも思える配色の帯。色の鮮烈さは、単色のキモノほどイメージに残りやすい。だから、無地系のキモノ（色無地や江戸小紋など）ほど、使う帯の図案や配色で印象が変わって行く。

（帯揚げ　赤紫色飛び絞り　加藤萬　　帯〆　桃色ぼかし金散し平組　龍工房）

小物は、華やかさを出すために、葉の一つに配されている赤とピンクを基調にしてみた。このようなキモノと帯だと、小物の色を限定することは難しく、逆にどんな色でも対応出来ると思う。芥子や濃紫、蛍光的な緑や空色を使えば、また違う雰囲気になる。小物を自在に使いながら、範囲を広げて楽しむことが出来る組み合わせになるだろう。

 

友禅の糸目や、小紋の型紙、そして絞り。これらの染モノには、職人の仕事が、そのまま品物の表情となって残されている。どれもが、人の手のぬくもりや心遣いを、そのまま感じることが出来る。

そんな個性的な品物を、自分らしくコーディネートして、自由に楽しんで欲しい。パーティの席などは、自分を表現出来る格好の場所なのだから。

最後に、今日の品物をもう一度、どうぞ。

 

今年も、毎月一度ずつ、全部で１２回のコーディネートをご覧頂いた。それぞれの月にふさわしい品物を選んだつもりだが、いかがだっただろうか。使う帯の雰囲気や小物の色などは、どうしても自分の好みが出てしまい、偏ってしまう。

ただ、そんな私のコーディネートが、少しでも皆様の参考になっていれば、嬉しい。来年も、様々なアイテムを使いながら、この稿を続けて行きたい。

 

JR東海のCM・「クリスマス・エクスプレス」は、「シンデレラ・エクスプレス」の別バージョンとして、作られたものでした。

シンデレラ・エクスプレスとは、日曜日の最終下り新幹線のこと。当時の新大阪行最終列車は午後９時に東京駅を出発。このCMでは、遠距離恋愛のカップルが、週末を東京で過し、東京駅の新幹線ホームで別れ行く風景を、ドラマ仕立で描いています。

実際に、このシンデレラ・エクスプレスで、東京と関西を行き交う遠距離恋愛のカップルも、数多く存在していたようで、当時このCMは、大きな反響を呼びました。

 

バイク呉服屋夫婦も、結婚前は遠距離。月に数度しか、会うことは出来ませんでした。我々にとってのシンデレラ・エクスプレスは、新宿発午後９時の最終特急あずさ。ホームで少しせつない思いをしたことを、懐かしく思い出します。

しかし、結婚して３０年もたつと、あずさ号は「シンデレラ・エクスプレス」などではなく、「ダマサレタ・エクスプレス」だったと、家内は感じているでしょう。私の甘言に惑わされ、何の所縁もない地方都市に、引っ張ってこられてしまったのだから、無理もありません。

どこからか、「バイク屋～、おぬしも悪よの～」という声が、聞こえてきそうです。

 

今日も、長い話にお付き合い頂き、ありがとうございました。