バイク呉服屋の忙しい日々

６月は水無月（みなつき）。そろそろ梅雨に入ろうとする今の季節が、水無し月とは、これ如何にと思われるが、これは陰暦時代に付けられたものなので、今とは季節の感覚が違う。

今年の陰暦６月１日は７月１６日に当たる。例年この頃は、梅雨明けの時期である。つまり、旧暦の６月を現代の太陽暦で考えれば、夏の盛り７月半ばから８月半ばにかけてということになる。二十四節気の、大暑（７月２３日）と立秋（８月８日）を含む旧暦・水無月は、風待月（かぜまちつき）とか涼暮月（すずくれつき）の別名が冠せられている。

６月を、水が無くなる月とするよりも、夏の夕暮れに吹き抜ける涼風を待つ月とする方が、趣があるように感じられる。

 

さて昨年同様に、今年も６月のコーディネートでは、竺仙の様々な浴衣をご紹介してみたい。昨年は「若い方編」「小粋編」と、使う方の年齢や求められる着姿に分けて、浴衣の帯合わせを考えてみたが、今年は浴衣生地の種類別に、今日から３回にわたってコーディネートしていく。

江戸・天保年間より１７０年。不易流行を掲げてモノ作りを進め、本質を大切にしつつも、新しい意匠を凝らした竺仙の品物。さて、バイク呉服屋がどれだけ涼感ある夏姿を引き出すことが出来るか、早速始めて見よう。

 

今日の生地素材は、綿絽・綿紬の二つ。どちらも、浴衣というより夏の街着として使えるもの。目にも涼やかな絽と、よりしゃれ感が出せる紬、異なる生地を使えば、浴衣といえども雰囲気はかなり変わる。まずは、綿絽から。

 

（綿絽白地・大つゆ芝にススキ　　首里道屯織半巾帯・藍濃淡浮織）

竺仙では、毎年「ポスター」を製作する。使われる品物は、綿絽・綿紬・コーマ生地・紅梅など年毎に変わるが、例年モデルになる方の年齢は２０代半ばくらいなので、その世代に似合う色と模様のモノが選ばれる。

今年のポスター柄が、上の品物。どんな着姿になっているか、お目にかけよう。

ポスターの帯合わせは、渋い柿茶色の濃淡半巾帯を使っている。浴衣の模様に配されている色から離れているが、引き締まった印象になっている。

バイク呉服屋のコーディネートは、模様の中の青と帯地の色をリンクさせたもの。少し大人っぽくはなるが、キリリとした涼感を求めてみた。ススキに使われている芥子色を、帯地色に使ってみるのも良いだろう。また違う雰囲気になる。白地の浴衣は帯の合わせ方一つで、いろんな楽しみ方が出来る。２０代から３０代くらいの方に向く品だろうか。

 

（綿絽白地・大鉄線模様　　首里道屯織半巾帯・緋色縞に亀甲浮織）

大きな鉄線の花びらだけを散らし、鮮やかな赤・黄・ピンクに彩られた、大胆で若々しい浴衣。

鉄線は、竺仙の代表的なモチーフの一つ。もっとも夏らしさを感じさせてくれるこの植物は、色やデザインを変えながら、様々に意匠化されている。うちの庭にある鉄線も、毎年のように今頃花をつける。鮮やかに澄んだ赤紫色の花。一般的なこの花のイメージは、紫色だが、種類により様々な花の色がある。鉄線の名前は、蔓が鉄線のように硬いところから付けられている。洋名はクレマチス。

帯は、錆朱系の緋の色を基調にしているが、浮き織がアクセントになっている首里道屯織。１０代から２０代前半の若い方の品だが、白地に浮き上がる鮮やかな鉄線は、かなり人の目を引く。帯地色は茜や緋色系を使えば、引き締まる気がするが、花に付けられている黄、ピンク、黄緑でも良いだろう。

どちらも、白地綿絽と首里道屯織の組み合わせ。沖縄独特の鮮やかな帯の色。

 

もう一枚、白地綿絽の品物をお見せしよう。

涼やかさが湧きたつような、桔梗模様。葉の緑と花の藍、それぞれぼかしを使いながら、シンプルに付けられている。茎をまっすぐ立ち上がらせることで、よりスッキリした印象の着姿となる。

（綿絽白地・小桔梗　からむし織八寸帯・麻絹混紡　生成地色青磁横段模様）

半巾帯より八寸帯を使うことで、より街着らしくしてみる。あえて白に近い生成色の帯で、大人しい合わせ方。からむし織は苧麻（ちょま）と呼ばれるイラクサの皮を原料にしたもの。この帯は、麻・絹混紡なので、独特な風合いになっている。どことなくモダンな青磁濃淡の小縞模様に、爽やかさが感じられる。

（薄青磁色桔梗模様絽帯揚げ・加藤萬　　青磁色に薄橙ぼかし夏帯〆・龍工房）

帯〆と帯揚げを、青磁色の濃淡で付け、水をイメージしてみた。帯〆のわずかな橙色がアクセント。夏のしゃれ着としても十分使えそうだ。

 

綿絽で、地色付きの品物も一枚ご紹介しよう。

竺仙の伝統色とも呼べる深い褐色（かちいろ）地の綿絽。燕は、初夏の文様として使われることが多く、どことなく小粋な感じがする。

柳と言えば、東京では銀座の並木を思い起こさせる。明治初頭から植えられた柳は、銀座のシンボルであった。戦後まもない１９４７（昭和２２）年、藤山一郎が唄った「夢淡き東京」という歌の冒頭には、「柳青める日、燕が銀座に飛ぶ日」という歌詞が出てくるが、「柳と燕」の組み合わせは、以前から夏の到来を思わせるものだったのだろう。この歌詞は、戦火で焼失してしまった柳の復活に、銀座の復興を思い描いて作られたと思われる。なおこの歌の作詞はサトーハチロー、作曲は古関裕而という昭和を代表する二人の作詞・作曲家の手によるものだった。

（綿絽褐色・柳に燕　　博多半巾帯・生成地に菱縞模様）

伝統色に小粋な模様となれば、帯もそれを生かして着姿を考える。真ん中に生成色の無地場、両端に菱と縞が模様付けされた博多帯。白抜き褐色の浴衣には、やはり白系の帯がすっきりと映える。また、白地献上縞の八寸帯などでも良いだろう。

 

さて、綿紬に移ろう。竺仙のこの生地は、先染紬糸にネップという節糸を織り込んで作られている。生地の地色は、薄グレー・濃グレー・薄青・濃青の四種類で、いずれも自然な織節が生地に生かされている。

まず、小粋な文様から一枚。薄グレー色の綿紬地だが、白い織節が自然な模様として生かされていることがわかる。細かいつゆ芝と蛍の組み合わせ。蛍の尻の黄色がアクセントになっているが、粋さをも感じる浴衣である。

（薄グレー地綿紬・つゆ芝に蛍　　絽半巾博多帯・市松模様に源氏香）

市松と源氏香という、粋な文様を組み合わせた博多帯。博多と言えば献上帯に代表されるように、硬い織生地を想像できるが、上の半巾帯は絽目が通り、しなやかで締めやすい織り出し。控えめな色で大人の着姿になるように、組み合わせてみた。

「おとな向けのコーディネート」を考えた、綿絽と綿紬。色といい、模様といい、いかにも竺仙らしさを感じさせる品物である。

 

さて、もう少し若い方向けの綿紬の浴衣も見ておこう。

こちらは、濃い青地の綿紬生地。節の入り方がなおはっきりする。模様は葉の形をみればアザミだが、花のあしらいはかなり図案化されていて、モダン。スッキリした藍の浴衣地色と、黄ぼかしの花の色がよく合う。

（濃藍地綿紬・アザミ　　博多半巾帯・ベージュに鶸色、華皿に立枠模様）

藍に合う色を考えれば、クリームかベージュが思い浮かぶ。大胆なアザミだけの模様が生きるように、おとなしい色目の帯を選んでみた。少し背の高い方に向く浴衣の図案か。若いミセスにも着て頂きたい品である。

 

先ほどのつゆ芝に蛍模様と同じ、薄グレー地の綿紬。桔梗に蔓が延びている面白い図案。桔梗というモチーフでも、先の白い綿絽の品と比較すれば、その意匠の違いがわかると思う。こちらは、蔓唐草風に模様付けされていて、立体感のある図案になっている。

（薄グレー地綿紬・蔓桔梗　琉球ミンサー半巾帯・薄橙色）

桔梗に付けられた橙色に合うように、それより少し淡い橙地色のミンサー帯を考えてみた。ミンサーは綿紗の語源のように、木綿の平織帯。同じ沖縄の織でも首里道屯の浮織とは締め心地が違うが、色合いはどちらも南国らしさが感じられる。こちらの浴衣は、小紋のような模様付けなので、小柄な方に向くものか。

浴衣というより、気軽な町歩きにも使える綿紬二点。衿の形を広衿にしておき、長襦袢を使う着こなしにすると、いっそう夏キモノの姿として使いやすくなるだろう。この浴衣なら、帯〆を使いアクセントを付けてみても良い。

 

今日は、綿絽４点と綿紬３点のコーディネートをしてみたが、如何だっただろうか。それぞれの品物により、使う年合いも異なるが、着る方それぞれが、自分のイメージで帯や小物合わせを楽しまれれば良いと思う。

ここまでご覧になってわかるように、バイク呉服屋の合わせ方は、浴衣の模様にほどこされている色の中から、帯地色を割り出すという、どちらかと言えば標準的でありきたりな考え方だと思う。皆様ならば、もっと大胆に、もっと個性的にコーディネート出来るはずである。

今日の合わせ方が、少しでも読まれている方の品物選びの参考になれば、幸いである。次回は、竺仙浴衣の基本生地ともいえる「コーマ地」の品物を何点か取り上げて、コーディネートを考えてみたい。

 

バイク呉服屋が好む夏の文様には、どうも偏りがあるようです。うちに置かれる浴衣図案で多いのは、桔梗・つゆ芝・鉄線など、今日のコーディネートに登場したもの。さらに、千鳥や蜻蛉なども定番と言えましょう。

本来ならば、様々なモチーフの品物を、バランス良く仕入れなければいけないと思うのですが、この辺りが一人仕事の弊害と言えるのかも知れません。

私が、「竺仙らしさ」だけを品物に求めると、どうしても伝統模様に目が行き、冒険が出来ません。「不易」ということは実行出来ても、「流行」を取り入れることは難しいとつくづく思います。

今日も、最後まで読んで頂き、ありがとうございました。